记者：陈凯
7月26日晚，侨都大剧院，一场交响管乐音乐会座无虚席。台上两百余人演奏了《波斯序曲》《加勒比海盗》《安妮波尔卡》《超级马里奥》等十二首曲目，上半场以古典作品和当代管乐经典为主，下半场转向流行音乐和影视配乐改编，风格跨度极大。
然而这并不是一支职业乐团。演奏者中，在校学生约占四成，音乐教师约占四成，其余是医生、律师、工程师等各行业从业者。有人从小学乐器，也有人成年后才拿起乐器。乐团指挥岑舒鸣是江门一所重点中学的音乐教师，同时担任江门市青年管弦乐队永久指挥和江门市钢琴家协会副会长。
十年前乐团刚组建时，仅有二三十人，排练场地是校内音乐教室。如今乐团规模增长近十倍，成员超过两百人。两百多人的演奏基础参差不齐，却能协同配合，这是乐团得以持续的核心。他们是如何做到的呢？作为乐团重要的组织者，岑舒鸣在日常教学过程中面对的就是一个班几十名学生音乐基础差异巨大的情况——有人从小练琴，有人连简谱都不认识。他将课堂上的分层教学经验延伸到了乐团排练中：不要求所有人达到同一标准，而是根据每个人的实际水平分配与其能力匹配的声部任务，让每一个参与者在合奏中都有自己的位置。
这种分层排练方式解决了一个非职业乐团长期面临的结构性问题：成员流动性大、水平参差不齐。将声部任务按难度分解后，新加入的成员可以从基础声部起步，有经验的成员则承担旋律线和独奏段落，乐团的人员更替不再影响整体排练进度。这种安排也意味着乐团不需要通过选拔淘汰来控制规模，只要有人愿意来、能找到合适的声部位置，就可以加入。对许多业余演奏者而言，离开学校后便很难找到合奏机会，这支乐团恰好填补了这个空缺——不同年龄、不同职业背景的人因为音乐聚在一起，形成了一种以音乐为纽带的社会连接。
十周年音乐会当晚，不少往届团员从国内外专程赶回来参演。有人已经大学毕业，有人换了城市工作，但这场演出被排在了他们日程表的前面。十年的时间跨度里，最早一批成员中的中学生如今已步入社会，乐团成为连接他们不同人生阶段的共同记忆。演出结束后，视频上传至网络平台，播放量超过十一万次。对于一个地方性非职业乐团而言，这样的传播数据并不多见。
近年来，乐团多次出现在江门本地公共文化活动中。2023年11月，乐团在江门一中学术报告厅举办了“群·青管乐音乐会”。此后又参与了迎春花市公演、江门市文化馆建馆七十周年晚会等多场活动。从校内音乐教室到侨都大剧院，从数十人的小规模合奏到两百人的大型编制，演出场景和规模在十年间持续扩展。在此过程中，乐团逐步从校内学生社团发展为面向全社会的音乐团体，其非职业、跨年龄、跨行业的成员构成在地方文化生态中也属少见。
这次十周年音乐会结束后，乐团的下一次排练照常进行。对于岑舒鸣和两百多名成员而言，乐团的意义不在于某一晚的演出效果，而在于每个星期固定时间、固定排练厅里准时响起的第一声定音——不同职业、不同年龄的人放下各自的工作和生活，因为音乐坐在了同一个空间里。这一点，十年未变。
